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En 2019, se encargó a cinco artistas locales que crearan obras que reflexionaran sobre las desigualdades raciales y económicas asociadas a los programas de asistencia nutricional y sobre cómo la política alimentaria determina el acceso a alimentos saludables.
En este vídeo de la colección Art for KC Voices, el artista de la palabra Glenn North comparte una de sus contribuciones: La casa de los siete hambrientos.
La obra fue encargada por KC Voices collaborative, una asociación regional creada para dar voz a los residentes de barrios de bajos ingresos y diversidad racial. La colaboración trabaja para compartir historias sobre cómo las políticas alimentarias, como la Ley Agrícola y la Ley de Nutrición Infantil, dan forma a nuestras comunidades, nuestras oportunidades y nuestros platos.
Después de debutar en el Centro de Patrimonio Cultural Bruce R. Watkins el 25 de abril de 2019, la colección hizo paradas de exhibición en la oficina local de la congresista estadounidense Sharice Davids, el Palacio de Justicia del Condado de Jackson, el Gobierno Unificado del Condado de Wyandotte y la Fundación Health Forward. El arte ahora vive en, y es propiedad de, las comunidades para las que fue creado.
Este trabajo tiene su origen en un $125.000 de subvención Health Forward recibió de Convergence Partnership para utilizar la narración de historias como medio de transformar el sistema alimentario regional.
Tras más de una década movilizando a las comunidades para mejorar el acceso a alimentos sanos y asequibles, KC Healthy Kids fue seleccionada para dirigir la colaboración. Otros socios que participan en la iniciativa son Community Health Council of Wyandotte County, Groundwork Northeast Revitalization Group y UMKC's Center for Neighborhoods. Health Forward aportó $50.000 adicionales para apoyar la administración de la subvención por parte de KC Healthy Kids.
Más información sobre los artistas:
Cheyenne Banda
"Con esta pieza quería transmitir un mensaje de crecimiento y de sentirnos guapos a pesar de las dificultades a las que nos enfrentamos en la vida. A menudo nos avergonzamos de necesitar ayuda o sentimos que no la merecemos, pero todos la merecemos. Las flores son únicas, como nosotros. Quería pintar a los humanos como flores para dar una nueva perspectiva a lo que pensamos cuando se trata de ayuda. Todo en la Tierra necesita ayuda de una forma u otra. Basta con observar la naturaleza: todo lo que nos rodea es una red de organismos ayudados por una fuerza exterior. Las flores necesitan la luz del sol para crecer, utilicé las manos para representar el sol y la ayuda que organizaciones como SNAP prestan a la gente".
Cheyenne creció en KCK y ha conocido de primera mano la pobreza. Lleva seis años colaborando con una despensa local de alimentos y ha ayudado a alimentar a muchos miembros de su comunidad. Gracias a su experiencia, ha aprendido mucho sobre la inseguridad alimentaria y lo importante que es que la gente se sienta segura. Espera que su arte inspire a otros a encontrar su voz a través de cualquier forma de expresión artística.
JT Daniels
"Este cuadro representa lo que sería salir de repente de un desierto alimentario a un lugar de abundancia. Las personas son un reflejo de los distintos tipos de personas que podrían beneficiarse de SNAP/EBT/WIC. Dentro del diseño y la reunión de personas, hay frutas y verduras incrustadas en el entorno, mostrando una abundancia recién descubierta de alimentos saludables y seguridad alimentaria."
JT Daniels creció en el barrio Historic Northeast de KCK. Recientemente, JT y su familia se mudaron al otro lado de la frontera estatal, al barrio Historic Northeast de KCMO, donde trabajó como defensor de los jóvenes en el Mattie Rhodes Center durante casi cinco años.Su uso de personajes de múltiples capas, que representan a las diversas personas con las que interactúa en las comunidades locales, se entretejen con frases y se transforman en diseños aerodinámicos que representan el latido de la comunidad urbana.
Natasha Ria El-Scari
Natasha Ria El-Scari explora los rostros que se esconden tras la Ley Agrícola. Las historias imaginadas pero reales de lo que nos conecta, nos frustra y nos exige dar testimonio de la vida de quienes nos rodean. Utilizando partes interesadas reales y citas de notas a funcionarios legislativos, Natasha crea una "frontera" que sostiene las historias a través de poemas, en lugar de aislarlas. La hierba que aparece en la parte inferior muestra la agricultura como base de todos los alimentos. Las distintas longitudes e historias dentro de los poemas muestran la diversidad así como la inclusión de estas historias.
Natasha Ria El-Scari es escritora, becaria de Cave Canem y educadora desde hace más de una década. Nació y creció en Kansas City, Missouri. El enfoque feminista negro de Natasha se refleja en sus escritos, su poesía y sus actuaciones. Sus poemas, trabajos académicos y ensayos personales se han publicado en antologías y revistas literarias y en línea.
Natasha es una de las fundadoras de Rollin' Grocer, la primera tienda móvil de comestibles de Kansas City. Aunque temporalmente en pausa, el equipo fue autorizado a aceptar los beneficios de SNAP y fueron socios del programa Double Up Food Bucks.
Glenn North
"El título, tomado de las populares novelas y películas, evoca las nociones distópicas que propugnan y lanza una acusación contra los funcionarios gubernamentales que juegan con la salud y el bienestar de nuestros hijos limitando su acceso a alimentos sanos".
Desde 1997, Glenn North trabaja en KCK y KCMO para producir programas artísticos y culturales que eduquen, eleven e inspiren a las comunidades desfavorecidas.
Ha creado círculos poéticos, impartido talleres de escritura y actuación poéticas en programas extraescolares y ha sido poeta residente en el Museo Americano del Jazz. Durante ese tiempo, fue nombrado poeta laureado del distrito histórico de jazz de 18th and Vine.
Chico Sierra (Obras de arte mostradas en la parte superior del post)Chico Sierra, que creció en El Paso (Texas), empezó a cruzar fronteras muy pronto. Como mexicano-estadounidense, sabe que a veces las fronteras pueden ser fijas y severas, como el cruce de ida y vuelta entre México y Estados Unidos. Pero a menudo, las fronteras son borrosas o incluso inexistentes.
Chico ha pasado de Estados Unidos a México, Canadá, Alemania, Filipinas y viceversa. Es consciente del flujo de la diversidad cultural. Esto, combinado con el tema de las fronteras difusas, se expresa en los diferentes medios del arte de Chico.
